“Adquirida em 1865 por Alexandre II, a obra pertencia aos Visconti antes de passar para as mãos da família Litta, em Milão.
A atribuição a Leonardo da Vinci (1452-1519) foi objeto de controvérsia, não ainda de todo concluída, e diversos foram os artistas leonardianos cogitados como autores ou colaboradores de Leonardo, dentre os quais ressaltam Boltraffio e Marco d´Oggiono.
Em … Continue lendo...
Registro inventarial: inv. n. 94
Segundo Vasari, a pintura foi executada para o banqueiro florentino Bindo Altoviti. Ela representa uma Sacra Conversação com a Madona e o Menino, Santa Isabel, Santa Catarina e o pequeno João Batista. O nome pelo qual é conhecida, Madonna dell´Impannata, deriva da tela aposta à janela que filtra e colore a luz vinda do … Continue lendo...
O tipo iconográfico da Madonna della Scala de Michelangelo provém de Bizâncio: é a Galactotrophousa, em latim, Virgo lactans, ou seja, a Virgem que amamenta o Menino.
Este tema tem conexões com o mito de Isis lactans (aleitando Horus ou Arpócrates), absorvida pela iconografia cristã desde o afresco da catacumba de Priscilla, do século II.
Ele é atestado … Continue lendo...
Localização inventarial: inv. 230 P
Vasari (1568) assim descreve a obra, encomendada em 1534 por Elena Baiardi para a sua capela na igreja de S. Maria dei Servi, em Parma: “uma Nossa Senhora com o Filho adormecido em seus braços, e ao lado certos Anjos, um dos quais segura um vaso de cristal dentro do qual reluz uma cruz (…). … Continue lendo...
“A potência da torção do Menino é admirada até pelos críticos neoclássicos de Michelangelo, como o Conde Leopoldo Cicognara, que censura a falta de simplicidade do panejamento da Virgem, mas reconhece como o Cristo Menino pode ser comparado a um Hércules criança. A majestade do Menino converte-se no século XIX em terribilità, como em Stendhal [1817:II,318]:
Ses principes sur … Continue lendo...
“Na Vida de Michelangelo (1568), Giorgio Vasari fornece uma descrição da obra particularmente aguda:
“”Entrementes, a obra da sacristia [a Sacristia Nova de San Lorenzo, em Florença] continuava a avançar. Desta resultaram, sete estátuas em parte inacabadas, em relação às quais e às invenções da arquitetura das sepulturas é forçoso confessar que Michelangelo superou o mundo todo nas três profissões, … Continue lendo...
Registro inventarial: inv. Q 146
O nome da pintura deriva do Oratorio del Divino Amore, de Roma, e foi dado por Cavalcaselle e Crowe em consideração à intensidade devocional da obra, já elogiada por Vasari
Seu tema corresponde à descrição feita por Vasari da Sagrada Família pintada por Rafael (1483-1520) para o cardeal Lionello Pio da Carpi:
…vedendosi nel viso … Continue lendo...
Registro inventarial: Inv. 603
Essa pintura já recebeu diversos nomes, entre os quais A Madona do véu, o Sono do Menino Jesus ou Madona do Diadema azul. Este último é o mais empregado e, contudo, não dá conta do significado da obra, pois a imagem retoma um tema caro a Rafael, que remonta à iconografia do Quatrocentos: as alusões à … Continue lendo...
Nos Archives des Etats de Bruges, um documento atesta que Alexander Mouschron, comerciante de roupas inglesas em Roma e em Florença, encomendou a construção de um altar, com um “suntuoso tabernáculo”, no qual seria posto “uma excelente estátua da Virgem, muito custosa e preciosa”.
Em seu diário de viagem aos Países Baixos, em 1521, Dürer anota ter visto, em … Continue lendo...
“Registro inventarial: inv. n. 37.484
A obra é um tardo exemplar do tondo, imagem da Virgem e do Menino, de formato redondo e de destinação doméstica, que conheceu grande prestígio no século XV, em especial na Toscana. Ela é citada no inventário das coleções Borghese de 1693. Antes de chegar à Walters Art Gallery, pertenceu às coleções de Lucien Bonaparte … Continue lendo...
