Registro inventarial: inv. 1890, n. 1574
Elaborado entre 1501 e 1510, o programa decorativo da Sala del Gran Consiglio do Palazzo della Signoria, em que deveriam se inserir os célebres afrescos, jamais executados, de Leonardo da Vinci e de Michelangelo, compreendia duas obras sacras:
a. a primeira é este enorme retábulo para o altar daquela Sala, onde Savonarola oficiara missa … Continue lendo...
Para as fontes textuais das Núpcias místicas de S. Catarina de Alexandria, ver esta iconografia em Barna da Siena*. Aqui, porém, a cena aparece no contexto de uma Sacra Conversação, com a presença, à direita, de S. Margarida, identificável pelo seu atributo, o dragão, e no centro, S. João Batista menino.
Antonio Natali sublinha o impacto das cores da Capela … Continue lendo...
Registro inventarial: inv. n. 94
Segundo Vasari, a pintura foi executada para o banqueiro florentino Bindo Altoviti. Ela representa uma Sacra Conversação com a Madona e o Menino, Santa Isabel, Santa Catarina e o pequeno João Batista. O nome pelo qual é conhecida, Madonna dell´Impannata, deriva da tela aposta à janela que filtra e colore a luz vinda do … Continue lendo...
Este Cristo redentor que fita intensamente o devoto parece remeter, no estudado arcaísmo de sua tipologia, a um ícone aquiropita de matriz bizantina.
De outro lado, a evidência da chaga na mão direita evoca outro tipo de representação, a do Cristo intercessor mostrando suas chagas (Ostentatio vulnerum). Esta segunda iconografia empresta-lhe o caráter de um ex-voto e parece … Continue lendo...
O retábulo não propõe uma cena do livro de Tobias, conhecido apenas em grego e expurgado das versões protestantes do Antigo Testamento por seu culto aos anjos, considerado supersticioso. Tobit e Tobias, pai e filho, são personagens que vivem no período do exílio (século VIII a.C.) em Nínive. Tobias é enviado por seu pai, homem justo, a recobrar dez talentos … Continue lendo...
A Anunciação não é mencionada por Marcos e João. Mateus 1,18 a menciona sumariamente. A narrativa encontra-se em Lucas 1,26-38.
Após o Noli me tangere*, pintado em 1509-1510, este é o segundo quadro pintado por Andrea del Sarto (1486-1531) para a igreja agostiniana de San Gallo.
É forte a impregnação da experiência romana, na arquitetura, nas ruínas ao fundo … Continue lendo...
Na densa iconografia quinhentista das tentações de Santo Antonio Abade, esta aba lateral do Altar de Isenheim de Grünewald representa, ao lado das diversas figurações do mesmo tema por Hierônimus Bosch (Museus de Lisboa e de São Paulo, Prado e Louvre), um verdadeiro ápice, notadamente na riqueza de imaginação das entidades demoníacas.
Bibliografia
G. Testori, P. Bianconi, L`Opera completa di … Continue lendo...
(continuação do texto que acompanha a imagem principal)
Da carta citada no texto anterior, Forcellino conclui que ao menos a ultimação da obra deve ser datada de 1542.
A segunda mudança entre os desenhos dos Uffizi e de Jacopo Rocchetti e a obra final é que, nos projetos de 1505 e de 1513, Michelangelo entendia propor uma visão de baixo … Continue lendo...
“A pintura foi encomendada por Elena Dugioli dall´Olio para a capela de sua família em San Giovanni in Monte, Bolonha. Embora Rafael não tenha sido o primeiro artista a representar a santa com os instrumentos musicais, é essa a obra que torna Santa Cecília popular como padroeira da música.
Contra um fundo de paisagem, Cecília, ladeada por quatro santos, dois … Continue lendo...
“Registro inventarial: inv. n. 37.484
A obra é um tardo exemplar do tondo, imagem da Virgem e do Menino, de formato redondo e de destinação doméstica, que conheceu grande prestígio no século XV, em especial na Toscana. Ela é citada no inventário das coleções Borghese de 1693. Antes de chegar à Walters Art Gallery, pertenceu às coleções de Lucien Bonaparte … Continue lendo...
